平面设计在2022年有什么设计趋势？

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2022年来了，即使疫情下的生活，时常给人带来不知今夕是何夕之感，世界依旧踩着稳健的脚步，慢慢变化中，平面设计领域自然也是如此。

不过2022年的平面设计趋势究竟会是什么样子？

这一两年内，世界将以新的实验，为过去十年的风格赋予新生命。

在本文中，我们将为你整理出来自世界领先创意人士预测的2022年的十个平面设计趋势。

1、通通动起来！

动态设计将征服数位看板，网站或者是应用程式，因为动画之于消费者，是一种相当强而有力的说故事的方式，就算是平面包装，现在也离不开QR Code了。

「扫描，获得更多资讯或进一步体验」的观念已经深植人心，通路货架与品牌线上活动的连结将越来越紧密，这是AR 技术大展身手的时刻。

但所谓的动态设计，并不局限于那些尖端技术，实际上，一张gif也归类于此，诚如纽约／日内瓦平面设计工作室DIA Studio创意总监Mitch Paone所言：

「动态创造身份。就像我们可以一眼分出萨尔萨舞者和嘻哈舞者的区别，他们的动作讲述了故事。」

「当一个品牌有自己的编舞，它便拥有了个性。这样的转变对设计业意义重大，设计师除了传统技能外，还需要为动态、节奏、时间富有深刻的理解，毕竟，我们现在要做的可是把设计和行为融合在一起。」

DIA 为Mailchimp品牌设计的gif Logo。

2、跟温和的极简主义说拜拜

追求几何与和谐的乌托邦美学已经统治我们太久了，2022年的趋势很可能是充满活力的混乱——拼贴、高反差、霓虹色、不规则的线条与框架。

具体来说，那意味着忽略传统的设计原则、审美品味，以不对称、冲突的颜色、拥挤的元素和鲜明的排版为特色。

此外，源自60年代，色彩抽象丰富、图案怪诞的的迷幻设计，和反映新现实，令人困惑毛骨悚然的超现实主义，均有可能在明年回潮。

3、打破（设计）疆界

国际人才交流是陈腔滥调，但也是正在进行式。

为国外客户提供服务，或者跨国与异地的设计师、艺术家合作将成为常态，当我们真正挥别病毒大流行，很可能因为这段期间经验与技能的分享，培养出更多具有创造性的文化成果。

4、停止自我压榨

钱很重要，但命都没了，收入再高有什么用？

我们的文化正进入沉思阶段，不再以物质成就衡量成功与否，而是以当事人从生活中得到多少快乐来判断。

对自我的在乎，也将反应在设计上，鼓吹过度消费、放纵挥霍的作派将成为历史，但那不代表人们所向往的就不是积极和快乐。

在经历一年多反覆无常的疫情后，我们需要在感官上来些刺激，多样化的体验，但那会是怀旧的，且以一种更真实、更不精致，令人想起「旧世界」的美学来加以达成。

5、重回1990

流行这玩意很有意思，它具有周期性，但动因很可能不是大家忽然意识到过往时代有多美好，而是当年的小孩成了行业的领头羊以后，将童年最亲密的回忆拿出来陶醉一番（当然，需要搭配整个产业链的宣传攻势）。

1980年代就是如此，而随着90一代成为产业中坚，现下对80的怀旧将逐渐接棒给继任者。

90 年代将以各种形式回归，以一种渴望、理想化的凝视，通过简单的表情符号、阳春的网站架构、明亮的色块重新带领千禧世代重新体验90 年代。

创意机构CPB London的设计总监June Frange将这波趋势称之为「90 年代MTV 怀旧」，而TikTok的滤镜，以及使用者自发性的DIY内容，将使得它的影响力更加强大。

6、极繁主义来临

直觉的叙事、激动人心的视觉体验，将会压倒扁平、几何、朴素的品牌设计。

极繁主义意味着杂乱无章的大杂烩，代表着设计师相互冲突的艺术品味，并用如此之多的元素争取观者的注意力，不间断地带来惊喜。

当然，「极繁」不是种不假思索的轻浮，那可能体现为参数化的图案。

这种图案由复杂的几何结构组成，其中每条线都根据其相对位置而变形，因此带有一般几何图形组合所不具备的运动感。

在2022 年的设计中，参数化图案可能被用来表现主题的复杂性。

极繁主义设计的重点，将会摆在为品牌和产品增添更多细节，以更多的层次营造美学上的独特性。

7、排版变得更生动有趣

字体在2022年得享一席之地，设计排版中将融入夸张的、富有个性的字体，比如说，同时拥有流畅的线条与锐利的棱角。

而前面提到的动态趋势也会影响到字体——请试着回想一下，《鱿鱼游戏》的韩文片名标题，便是由几何图形重新排列组合而成，挑战了抽象形状和文字之间的区别，借此突破字体必须易于阅读的局限，创作出具有表现力的形式，人们甚至可能从一门陌生的语言解读出意义来。

Design Bridge London的高级设计师 Chris Algar认为，2022 年将是字体的重要一年。

他预测：“我们将看到排版风格融入真正夸张的个性字体，在流畅的线条和锐利的棱角形状之间形成对比。”

Chris 认为，颜色和活力也将在 2022 年的排版趋势中发挥重要作用，引用最近的耐克“Play New”广告。

“它以美妙的流动形式展现了排版的特征，同时通过鲜艳的色彩和鲜明的对比形状提供现代感。”

8、设计、时尚、品牌进行创意跨界

创意跨界听起来稀松平常，但这里说的是像Apple 收购生产音讯设备的Beats by Dre，必胜客推出街头服饰品牌tastewear那样的跨界融合。

人们虽然不免质疑其中异想天开的成分，但那的确很有想像力，令品牌以不同的方式焕发生机。

必胜客推出街头服饰品牌tastewear

9、以生态美学实践环境行动

你不可能没注意到设计业对环境的关注，比对可持续性的讲究。

这也是当前设计师所面临的挑战，不仅要使用可回收，低碳排的材料，还要满足消费者期待、品牌精神，以及环保标准。

在视觉效果上采用偏绿的颜色，或添加几张植物、手掌图片的做法，对现代的消费者已经行不通了，必须更加具有内省性，令人能够沉浸其中。

总之，发展相对应的美学刻不容缓。

10、实用主义与颠覆性设计

如果2021年人们对未来的乐观态度，多少还带有些谨慎，那么2022年，我们无论在身心，以至于社会的层次都已经做好了准备，不再缅怀疫情爆发前的岁月静好，而是迫切地希望发挥还未开发的潜力。

「垃圾摇滚（Grunge）复兴」作为90年代怀旧的分支，特色是充满了情绪化的能量，以类似杂志的剪贴手法营造出动感。

可视为对干净简洁的数位化时代以及疫情时代所带来的负面影响的“解放”。

原文来自：Creative Boom

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