动物标志设计教程:利用照片绘制出高逼格LOGO
前言:都说大自然是最好的灵感,比如我们今天要设计的动物LOGO,就是从现实照片提取出来,由简到难,由浅入深,让大家更好的吸取营养。来,一起学习如何利用照片绘制出高逼格LOGO吧!
先看一组一看就会的案例:
是不是那些看一眼都觉得自己已经会了,但是实际操作起来发现根本不是那么回事的感jio?其实里面有一些需要注意的点没有注意到以及思路还是不够清晰而已。为了让大家更更更好的理解和应用起来,我又做了一个简单的分类,这样你们在应用的时候很快就能梳理出这些知识点。
1.元素主体:全幅、半幅、局部特写
2.处理手法:几何化、剪影写意、抽象化、粗描边卡通、渐变等。
3.创意结合:与字母结合、与外框结合、正负形、同构。
什么意思呢,说人话就是画面的主体元素选择的是动物的全部身体还是半身,还是说选择了某一个局部来进行放大精细刻画,那么处理手法就不用多说了,手法远不止上面提到的那些,只是列举了一些常用的类型,在下面的案例演示中我们也会用到一些,创意结合部分其实就是当LOGO需要有更多含义或创意,再或是提高LOGO的整体性来选择做一些结合。
既然是根据图片做LOGO,第一步肯定是找到一个好的图片才算是开了一个好头,那我们对于图片的要求就是轮廓清晰,这一点非常重要,会直接影响到我们能否顺利的完成这个方案,造型也要尽量优美,这会决定我们后期调整时的难易程度,如果你就是喜欢挑一些见不得人的打了码的图片,也行!自己脑补就好。
下面找了一些阿猫和阿狗的图片,列举了一下两种情况各是什么样的,符合要求的图片轮廓清晰,自带生动好看的造型,再看右侧那些放荡不羁的狗子,轮廓被遮挡的,不清晰的,非正常角度,姿态各异的。
下面我们结合案例实操来详细讲解这过程中的心酸和不为人知的秘密,欢迎大家来到走进科学…之做LOGO!今天别的不多,就是案例多又容易上手。
案例实操01
经过我的千挑万选,选中了这个天选之子,水中鹿,后面还有几只天鹅,虽然咱们这个logo跟天鹅没半点关系,但就是想提一嘴,这个时候我们观察图片,肯定是不适合做全幅了,如果要做全幅,整个腿部都要去脑补或是再去另找图片,但是头部以及颈部的造型还是可以的,虽然放大后像素有所降低,但轮廓依然是清晰的,符合我们的要求,所以这个时候我们基本可以定下选取头部来进行尝试。
接下来就到了草图阶段,大家可以自己选择喜欢的方式,AI/PS或是在草稿纸上进行都是可以的,我这里是在PS中画的,因为AI的画笔有些时候不能画出想的细节和转折。
首先,降低图片的透明度,按照图片的走向勾勒出基本形态,但要注意减少小的转折,鹿头部分先尽量只保留大的长的曲线就好,太小了没用,大的长的好,嗯。
然后再次观察草图,去发现问题,1.鹿角太复杂了,像杂草,需要简化,2.眼睛上方骨头的位置有一点凸起,要么加大凸起的程度,让其看起来更明显,要么干脆舍弃掉。3,脖子下方看起来很空,可以尝试添加暗部来丰富层次,垫底草图来二次调整。
整体基本是可以的,但是完整度感觉还是差一些,所以这个时候我们可以尝试结合外框来提高整体性。鹿角也仍然存在一些问题,不过这个可以等我们矢量的时候来解决
Tips:这里需要尝试圆与鹿的大小关系,以及鹿的颈部延伸多少与圆结合起来才会更协调。
最后,我们调低草图的透明度,用圆来切出鹿头的造型,然后用形状生成器来生成,鹿角用钢笔刻画就好,因为鹿角的造型我们并没有做太多的简化,用圆切会比较繁琐,所以用钢笔会更快一些。
Tips:大家在用圆切的时候可以把圆的描边线调的细一些,这样就不会过于影响对于底部造型的阅读了,然后先从大的部分开始合并,再逐渐去放大合并一些小细节。最后上个色即可,像这种类型的上色还是比较简单的,而且也比较出效果。
小结Tips:元素主体:局部特写
处理手法:剪影、几何化、渐变
重点:造型的概括、鹿角的调整
案例实操02
上一个案例我们做了一只局部特写偏了一丢丢几何的鹿,那我们再来一只全身的没那么几何的鹿,全幅的处理必然会要求图片的轮廓更加清晰,包括转折处的细节等,这样才有助于我们刻画细节,最后找到的这张,非常符合我们的要求。
第一步依然是绘制草图,由于这张图片的轮廓已经特别清晰了,我就直接在AI中用画笔来画了。大家可以发现这里我做了两处改动,腿部以及臀部,因为原本鹿的腿部是要偏细一些的,我是想着让整体更稳重一些,所以在开始我就直接画的比图片要更粗一些,这样二次调整的时候更好发现问题,臀部向上处理了一些让它看起来更翘,这样与背部的线条连接过来的曲线就会更加优美,没那么平,腿部可以适当增加一些断开的处理,使整体没那么呆板。
这次我是先矢量化草图,然后才会二次调整,因为大的造型已经基本ok了,再调整草图的描边线也不太好看出效果,所以不如勾勒出完整造型转为面的形式,再去调整鹿角等细节。所以这个步骤不是完全固定的,大家可以根据实际情况灵活的选择更方便的步骤。
这里我添加了眼睛、耳朵内部的细节和尾巴,使整体再丰富一些,眼睛对于生物来说是很能传递调性和情绪的部分,所以如果决定刻画眼睛要尽量刻画的精致清晰一些,不然就干脆不加了。同时调整比较多的是鹿角部分,那么调整的目的主要是使线条转折更加流畅,平衡空间,所以在调整的时候可以反复观察整体的空间匀称程度以及线条的过渡是否流畅,下面我做了一个叠加图,红色部分为调整后。
最后发现背部仍然有些空,所以可以添加一些斑点来作为装饰,但不能添加过多。
小结Tips:元素主体:全幅
处理手法:剪影写意
重点:曲线的调整把控,空间的协调性
案例实操03
我们再来做一个只别人家的神兽,为什么说是别人家,因为这货自己养确实很心酸…大学时期有幸养了两个月,直接被房东赶出房子…是的,就是哈士奇,不说废话了,我们进入教程,第一步依然是找图,画草图,别问为啥一直是这样,因为这篇教程就是教这个的…这个是核心中的核心,重点中的重点!
尝试过后发现,全幅的感jio,一言难尽…这狗子太胖了,倒不如专门刻画憨憨的头部来的有趣,那么处理的方式可以直接按照狗子的颜色来进行区分,白的地方就留白,黑色毛发部分勾勒出即可,注意脸部并不一定需要全部连接上,鼻子和下颌处可以单独处理成一个面。头部截止的位置也可以按照图片本身的走向刻画出即可。
耳朵处需交代清楚明暗关系,嘴巴按照图片画出,最后结合外框提高整体性,并适当调整到一个舒服的角度。
最后钢笔勾勒出轮廓即可,在勾的时候要特别注意曲线的调整,根据整体的重量适当调整外框的粗细,其他并无什么细节。
小结Tips:元素主体:局部特写
处理手法:剪影写意
重点:曲线的调整
案例实操04
接下来我们再来做一组更简单的!不用调整,不用改动,草图既成品,所以对图片的选择要求会更高一些,我们所选图片最好自带一些独特的动态,这样很容易出效果。那我这次选择的是火烈鸟,为什么是火烈鸟?因为我也不知道画点啥…素材网上随便翻到的,这里给大家安利一个免费商用的图片网:pixabay.com,图多,好用,清晰,免费(没打广告),良心推荐。
还是那个熟悉的配方,继续垫底画草图,草图画完了成品基本上也就完了…唯一需要处理的地方就是身子下面暗部的概括,根据毛发的大致走向做一些起伏状的线条,用画笔随意尝试几次基本就可以了。
这个方向的矢量化没什么难度,用钢笔和圆都可以,如果钢笔工具用的不是很好的话,还是建议选择用圆来切。
既然造型没什么好处理的,那我们可以选择在颜色上进行尝试,常规的,非常规的,或是渐变的。
小结Tips:元素主体:半幅
处理手法:剪影,叠加渐变
重点:曲线的把控,色调协调
案例实操05
上面的案例看完了是不是觉得都很简单?下面我们稍微加一点难度,来尝试一只正负形的兔子。
这次用了我之前做过的一个案例来演示,这里我选择了两张图片进行结合,因为当一张图片无法满足你的时候,就有必要找到第二张甚至第三张图片来供你参考,注意,因为这一步骤只是观察大概的形态,所以无需太多细节,勾勒出大的外形得到如下结果。
观察两个动物的轮廓后发现如果不做出改变,上图的耳朵和身子间的空隙,下图的头部和腿部之间的空隙,无论哪一个形态都不能容纳一个负形的存在,所以这个时候就需要我们去主观的变形,使整体能够存在一个合理的负形,下面把两张草图重合观察整体的轮廓以及负空间的可能性。取舍后选择黑色部分的身子以及前腿和灰色部分的后腿,这样才能形成一个比较大且正负空间匀称的负空间。至此可以发现负空间内刚好可以放置一个与兔子相关的胡萝卜元素。
继续优化草图,耳朵的长度可以夸张一些,与身体进行一个平衡,耳朵和腿部末端的角度可以带有一些倾斜,这样会更能体现奔跑中的兔子的形态。同时,使身体的形态更加规整,尽量贴近直线和圆。
为了更精细的处理,我们把草图拖入ps继续绘制的更清晰,以及把负形交代清楚。
由于整体都是长直线和圆,所以这里选择用圆来切,最后给胡萝卜适当添加一些圆角,避免视觉效果过于尖锐。
小结Tips:元素主体:全幅
处理手法:正负形、剪影、几何化
重点:负空间的寻找、造型变形处理。
案例实操06
有点累,不过为了家人们,我还可以继续,下面我们再换一种玩法,用一张图片延伸出三种不同的形式。前面做的都是地上跑的,这次我们做一个天上飞的,蜂鸟。
选择一张动态较大,形态比较舒展的图片,这样有助于我们后续的尝试,改动起来比较简单,动态越大越夸张,越容易做出不同的造型和效果,反之虽然也可以改动,但相对来说会难一些。
继续垫底画草图,注意翅膀和尾巴的羽毛要概括处理,整体形态不变,减少羽毛的数量即可。这一形式更适合在AI中画,可以适当加大画笔的平滑度,使草图的线条更加流畅顺滑,双击画笔工具即可调出选项框。我一般不会调整至最大,因为很多时候画出来的线条会失真,与原本绘制的路径偏离较多。
因为草图已经很流畅,并且图片选的好,就不用做太多的调整,直接矢量化再来处理表现形式。这里因为小而短的曲线很多,所以就不用圆切了,那样会累死,直接钢笔勾。尾巴处感觉还可以再向右倾斜一些,这样张力会更强,这里教大家一个骚操作,选中整体,使用自由变换工具中的自由扭曲来拖动它,调整时时刻观察整体的动态。
接下来我们从图片中吸取一些颜色用来给蜂鸟内部填充上颜色,有些颜色需要主观去调整,比如绿色,在这张图里很难吸到视觉所看到的色彩,选择一个中间色调来填充翅膀部分,下方的翅膀填充稍暗的颜色,整体的描边根据视觉效果适当加粗。
Tips:填充颜色不用单独勾一遍,复制一个描边的蜂鸟,用形状生成器逐一生成色块即可,注意,如果某一部分无法生成形状,要检查一下是不是路径与路径之间没有闭合或是产生交叉点,最后可以检查一下有没有多余的锚点,下方动图中有演示。
继续丰富整体,添加翅膀的暗部和亮部,暗部和亮部的轮廓围绕着每一个生成的色块形状制作即可,身体部分可以参照图片的形式,做一个蓝绿渐变,同时身子的顶部和底部可以添加一处高光和暗部来提高身体的层次。
小结Tips:元素主体:全幅
处理手法:粗描边卡通,渐变
重点:翅膀和尾巴的概括,层次的添加
案例实操07
接下来我们用做好的这个LOGO来进行一个二次改变,在不改动大的造型的前提下换一种风格来尝试,去掉描边,做一个大色块拼接的偏抽象化处理。
第一步我们依然是绘制草图,只不过垫底的元素从图片变为我们上面做好的LOGO了,把轮廓拿过来合并一下转成面,首首先勾勒出整体的外轮廓,去除全部细节,只保留最基本的识别,翅膀只用一条大曲线来交代出走向即可,注意头部不要过度简化。
第二步,尝试在鸟的内部做一些连接的线条,使整体能够分割出更多的色块,但是不要太多,不然色块太多会增加把控的难度,这一步骤需要尝试几次,注意结构的合理性和连接的合理性,切忌强行连接,要顺势而为。尾巴处可以把角度拉大一些,塑造出更强的速度感。
下面我们把草图矢量出来并且找一些抽象画来参考配色
现在感觉整体性还是差了一些,所以可以选择增加一个底色来承载整体。
小结Tips:元素主体:全幅
处理手法:抽象化,色块拼接
重点:轮廓的概括
内部连接的取舍,配色
案例实操08
下面,我们再来换一个形式,结合字母和正负形搞一搞,字母搞里头,负形搞里头…这一方式需要一定的机缘和耐心去尝试,并非每一次都能做得出来,大家不要强求,虽然瓜扭下来了你就开心了,但终究强扭的也还是不甜的。
首先我们观察蜂鸟的动态可以尝试结合到哪些字母,乍一看貌似哪个都有点费劲…那我们把蜂鸟水平翻转一下呢?这样就看到了一个字母F。
下面开始尝试绘制草图,头部和身体的走向先不去考虑,延用下来即可,翅膀处改为字母F的形式,观察后发现整体虽然可行,但尾巴处过于夸张,影响字母的识别,于是尝试缩短尾巴的延长,以及反方向的身体处理,中间的方案,缩短了尾巴后整体不够平衡,故选择最后的方案。
然后就是负形的考虑了,从造型上来看的话,可以结合的负形有很多,长条状的水果、动物基本都可以,但如果想有更多与正形的联系的话还是需要多考虑,经过尝试后这里我选择了飞机做结合。
这里选择用圆和椭圆来切,并不是只能用正圆,咱们只是为了曲线流畅规整而已,像这种大的曲线用圆切或钢笔都可以,看哪种方式更快更加熟练。
小结Tips:元素主体:全幅
处理手法:正负形、字母结合
重点:翅膀及尾巴的变形处理
负空间元素的选择与结合
案例实操09
写到这里,烟已经没了,但案例还是要写下去。下面我们再再再来换一种形式,做一个元素置换类型的,什么是置换?就是把某一元素的局部替换为另一外形相似的元素,也有叫同构和嫁接的,都可以。
看下方的竖琴(这玩意应该是叫竖琴,如果错了,也不要纠正我),左右两端对称的部分是不是特别像一只天鹅?我们直接把这个轮廓画出来,并把顶部换成天鹅头,很快,一分钟都不要就能看到方向可行与否。
绘制完成后看整体的形式肯定是没问题的,这种对称式的解构基本都是可以的,剩下就是分析画面,调整细节的问题了。
现在存在的问题就是负空间过大,天鹅的姿态不够优美,且分量太低,不够突出,所以现在要加粗整体的厚度,把天鹅头部放大,颈部缩短,并优化曲线,底座的部分我们暂且不考虑,最后顺着天鹅的走向加上即可。
这个时候踩雷了,也是大家在做的过程中可能遇到的问题,观察上面的优化步骤后发现,虽然整体已经达到目的了,但是…这是个鸭子啊!一点都不优美…原因就出在我并没有找天鹅的图片来作为参考,突然间的膨胀以为天鹅那么简单的东西随手就来。
好的,亡羊补牢为时不晚,那我们再找一张合适的天鹅图片来绘制,我们只需勾出头部和颈部的一部分即可。
下面,把这只该死的鸭子替换成我们画好的天鹅,并适当优化一下细节,天鹅尾巴的卷曲处放大,来交代的更清楚些,底座适当加粗并调整大小以及竖琴的笔画加粗,来达到平衡整体重量作用。
现在看起来天鹅的脖子处还是不够舒服,正负空间的匀称性也还有优化的空间,继续调整细节,注意观察下图中天鹅头部的变化以及头部和颈部之间夹角的变化, 最终的目的就是使天鹅的姿态更加柔美,以及角度舒适,同时中间竖琴的粗细也有细微的调整,但感觉重量还是略轻,所以添加星星装饰来减弱这个情况。
最后矢量出草图即可,在ps中画草图的优势就是可以画到很细致,局部的调整可以通过套索选择局部然后变形,画笔更是可以快速的画出效果,AI中则很难。
再多说一嘴,大家不要像我一样自我膨胀,觉得简单就不去找图片,很多时候的以为都只是你以为而已…特别是像我这种不会画画的手残党,步骤一定不能少。更扎心的是,在最后的最后,我已经做完这个LOGO的时候,无意间我又发现了一张图…
我发誓我做完之前没看过这张图…世间就是如此奇妙,早知如此,何必试来试去,所以说多看多找参考的重要性,往往能让你少去很多麻烦。
小结Tips:元素主体:局部特写
处理手法:元素置换,对称
重点:图片的分析,造型的耐心尝试
整体的空间及重量的平衡,曲线对调性的影响
案例回顾
最后我又整理了一些类似的案例,希望能对大家有所启发。
感谢阅读!
作者 | 胡晓波工作室
来源 | 胡晓波工作室(id:ziyou-design)
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